Alise Loebelsohn im Interview
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Alise Loebelsohn -
Kunstwerk "Baby", Foto: Alise Loebelsohn
Künstlerin Alise Loebelsohn -
Foto: privat
Kunstkritiker und Kurator Heinz Playner sprach im Interview mit Künstlerin Alise Loebelsohn über die Bedeutung der Linien in ihrer Kunst.
About Art Magazine: Warum haben Sie sich entschieden, Künstler zu werden?
Alise Loebelsohn: Als ich aufwuchs, lebte ich in einem Haus, in dem meine Mutter eine Künstlerin / Mode-Illustratorin, und meine identische Zwillingsschwester auch eine Künstler war. Es gab Künstlerbedarf im ganzen Haus. Es war ganz natürlich. Ich kann mich nicht an eine Zeit erinnern, in der ich keine Künstlerin war.
About Art Magazine: Welche Materialien verwenden Sie, wenn Sie Kunstwerke erstellen?
Alise Loebelsohn: Seit dem beginn meiner beruflichen Karriere vor 30 Jahren ist die Wandmalerei und Oberflächendekoration meine Leidenschaft. Ich bin sehr daran interessiert, wie Materialien miteinander arbeiten. Ich experimentiere auch mit der Verwendung von Materialien auf ungewöhnliche Weise wie Mischen von Wachs mit Gips. Ich habe in Epoxy, Perlen, Blatt Gold und fertige Restaurierung auf berühmten Sehenswürdigkeiten gearbeitet. Alles, was ich in meiner Karriere gelernt habe, geht in meine eigene Grafik.
Ich fange an, etwa 10 dünne Schichten venezianischen Putzes auf eine harte Holzoberfläche aufzutragen. Ich benutze dann Schablonen, Farbe, Pulver und Gold zwischen den Schichten. Es ist ein Schleifen von Materialien und eine Zugabe von dünnen Schichten aus Wachs und Puderpigmente. Am Ende poliere ich die Oberfläche mit einer Kelle, um die in die Oberfläche eingebetteten Schichten zu zeigen. Es schafft eine schöne glänzende Oberfläche.
About Art Magazine: Sie haben spezielle Linien in einem Kunstwerk. Haben die Linien eine besondere Bedeutung oder Philosophie?
Alise Loebelsohn: Ich glaube, dass jede Kunst eine Kombination aus Linien, Formen, Textur und Farbe ist. Durch den Prozess der Arbeit werden bestimmte Linien erscheinen, die eine eigene Bedeutung übernehmen. Ich ermutige dann diese Zeilen, fortzufahren und etwas wie ein Vogel oder eine menschliche Figur zu schaffen. Ich glaube, dass die Linie Qualität sehr persönlich ist, fast wie eine persönliche Unterschrift. Ich denke, dass je mehr Gegenwart Sie im Moment sind, die Linienqualität zarter und aufschlussreicher wird.
Wir werden den ganzen Tag lang von Bildern bombardiert, für mich ist eine schöne Linie, die nach dem Zufallsprinzip beginnt und schließlich hat Form hat so magisch zu erschaffen. Es ist ein Weg, um die Exzesse zu trennen und nur das zu halten, was rein ist.
Alise Loebelsohn -
Kunstwerk "Pregnant"; Foto: Alise Loebelsohn
About Art Magazine: Welche Künstler haben Sie beeinflusst?
Alise Loebelsohn: Es gibt viele Künstler, die mich inspirieren, also werde ich nur ein paar auflisten.
Ich liebe den Weg, den Paul Klee so spielerisch macht. Er zeigt, dass die Arbeit leichtherzig und doch sinnvoll sein kann. Die Art, wie er mit seinen Rottönen auf einem tiefen Boden spielt, ist faszinierend. Ich mag die Arbeit der Aborigine-Künstler. Sie verwenden Linie und Farbe Art als eine Karte für die Lokalisierung von Orten und Sachen. Ich folge ihre Muster und wie sie das Material anwenden. Ich habe sie auch mit Klimt verglichen. Ich nehme an, es ist wegen seiner Verwendung von Blatt Gold, aber ich denke, es ist auch seine Liebe zu Muster und Materialien. Andere Künstler, die mich beeinflusst haben, sind Paul Cezanne, Matisse, Van Gogh, Hunderwasser, Antike, asiatische Kunst, Mosaiken, Teppichmuster und Natur im Allgemeinen.
About Art Magazine: Sehr interessante Visionen, die man in Ihre Grafik "Schwangere Mutter" sehen kann.
Sie beschreiben, was die Bedeutung der vielen Gesichter in der Nähe der Mutter ist.
Alise Loebelsohn:Ich glaube, dass wir malen, was wir wissen. Ich bin eine Mutter und ich habe Kinder. Mutterschaft ist eine der mächtigsten Themen, die sich für die Fortsetzung unserer Spezies aussprechen, wie die Künstler die Mutterschaft in der Vergangenheit wahrgenommen haben, und meine eigene persönliche Erfahrung mit der Mutterschaft, die viele Emotionen hervorbringt. Es gibt viele Gesichter, die wir annehmen. Obwohl die Muster erreicht wurden, weil sie visuell sinnvoll waren, ist das Thema immer sehr psychologisch, was die vielen Stimmen in uns widerspiegelt, die zu verschiedenen Zeiten auf unterschiedliche Weise kommen.
About Art Magazine: In Ihren Kunstwerken kann man die Mischung der Elemente des orientalischen sehen. Ist es nur Ihr Kunstgefühl, Kunst Vision oder liegt es symbolisch in den Farben und Formen?
Alise Loebelsohn: Ich denke, dass ich viel mit dem orientalischen Geist teile. Ich bin fasziniert, wie die Illustrationen flach gemusterte Farbe verwenden, um Dimension zu schaffen. Ich finde das Detail, um das Auge zu dem Gesamtdesign zu führen, so wie mir der komplizierte Aufbau von Bildern einen eigenen Stoff kreiert, der sehr detailliert von oben ist, aber in einem Abstand erscheint 3 dimensional.
About Art Magazine: Was macht die Kunst für Sie?
Alise Loebelsohn: Kunst ist ein Mikrokosmos für das Leben. Ich bin dankbar, dass ich Kunst als Werkzeug für das Leben habe. Ich habe diese Welt nur durch Kunst kennen gelernt und jede Wahrnehmung und Beobachtung kommt durch diese Linsen. Ich würde sagen, dass je mehr man mit sich selbst wahrhaftig ist, desto authentischer ist die Arbeit. Je mehr man seine Richtung kennt, desto mehr Kunst wird mit anderen in Resonanz treten. Die Menschen können viele Dinge durch die Kraft der Kunst ausdrücken. Alles ist gut, aber es geht immer darum, deine eigene wahre Stimme zu finden. Als Künstler musst du anfällig für das Leben sein und wirklich Dinge fühlen. Es ist nicht zerebral. Ich denke, es ist so, wie wenn sich das Herz und die Seele vereinen. Für mich glaube ich, dass die Kunst heilen kann, ich glaube, es den menschlichen Geist und die Gesellschaft heben kann. Ich weiß, wir leben in einer verrückten Welt, in der nicht alles Sinn macht. Sie ist böse und es gibt Schmerzen. Ich hoffe, dass die Kunst die Seele heilen und unsere Generationen mit anderen Länder und anderen Gesellschaften sowohl jetzt als auch im Jenseits verbinden kann.
Alise Loebelsohn -
Kunstwerk "Cells in Turquoise and green"; Foto: Alise Loebelsohn
About Art Magazine: Welche Bedeutung hat Ihre Kunst für die Gesellschaft?
Alise Loebelsohn: Gute Frage. Meine Kunst kommt von mir. Ich versuche nicht, eine bestimmte Gruppe zu erreichen, aber überraschend denke ich, dass jeder sich auf meine Arbeit beziehen kann. Ich benutze Formen aus der Natur, die jeder erkennen kann. Ich sitze mit meiner Arbeit für längere Zeit, bis ich das Gefühl habe, dass es richtig ist. Ich bin sehr engagiert mit dem Prozess. Ich denke, die Gesellschaft braucht die visuelle Stimulation. Ich möchte, dass sich die Leute besser fühlen, nachdem sie meine Arbeit gesehen haben. Ich denke, Farbe kann Menschen auf einem hohen Niveau erreichen. Ich versuche nicht, die Gesellschaft zu verändern, sondern hoffe, dass meine Arbeit einen positiven Einfluss auf andere haben wird und dass sie sich besser fühlen werden, nach dem sie es gesehen haben.
About Art Magazine:Es gibt es einige spezielle Projekte, an denen Sie gerade arbeiten?
Alise Loebelsohn: Im Moment bin ich bereit für ein paar kommende Shows. Ich versuche, eine neue Serie zu machen. "American Quilt" Ich war tief betroffen und gestört von der Präsidentschaftswahl, die gerade passiert ist. Diese neue Arbeit wird die Schönheit in unserer Länder Vielfalt und das Gewebe der Vereinigung und nicht die Teilung unseres Landes widerspiegeln. Auf diese Weise kann die Kunst unseren allgemeinen Zustand des Seins überschreiten. Man kann wütend sein, aber es tut nichts. Wir müssen unseren Zorn nehmen und ihn für etwas Positives nutzen. Ich werde die Grafik in mehreren New York Galerien in den nächsten Monaten zeigen.
About Art Magazine: Wo können wir Ihre Kunstwerke in Zukunft sehen?
Alise Loebelsohn: in diesem Jahr hoffe ich, bei der Kunstmesse NYC zu sein. Zwei Personen zeigen Julio Valdez Projektraum. Greenpoint Gallery, Blam Galerie. Brigids Nun, Ayra Art. Art.com
Ich bin auf mehreren Galerie-Websites. Hier sind sie
Eostreart.com
Blamprojects.com
Julio Valdez Projektraum - jvsprojectspace.com
Ayre Art- samiradaswani@ayraart.com
Shopvida.com//alise loebelsohn - Kunst ist auf Seidenschals, Kissen und Blusen gedruckt
Auf meiner Website aliseloebelsohn.com finden Sie alle Updates auf Shows und Events.
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